På Horsens Kunstmuseum er det sommeren igennem muligt at opleve et bredt udvalg af Horsens Kunstmuseums store samling af eksperimenterende samtidskunst. I stueetagen fokuserer vi på værker fra 1980érne og frem til i dag, mens vi i den gamle afdeling fokuserer på menneskekroppen og naturen.

1980érne

Et fokus på 1980érne og frem. Afsættet er et fokus på de kunstnere fra samlingen der alle fik deres kunstneriske gennembrud i 1980érne. Værkerne præsenteret på ophængningen strækker sig fra 1980érne arbejder og frem til i dag.
På den aktuelle ophængning er det muligt at opleve værker af kunstnerne: Jiri Georg Dokoupil, Dorthe Dahlin, Anette Abrahamsson, Morten Stræde, Lone Høyer Hansen, Erik A. Frandsen, Inge Ellegaard, Lars Ravn, Berit H. Jensen, Keneth Nielsen, Nina Sten Knudsen, Lars Nørgård, Peter Bonde og Christian Lemmerz.

Menneskefiguren gennem 100 år

Menneskefiguren har spillet en central rolle i billedkunsten gennem mange hundrede år.
I denne samlingspræsentation viser vi et  udvalg af samlingens værker skabt mellem 1896 til 2022, hvor menneskefiguren er central. Gennem mere end et århundrede har kunstnere udforsket, udfordret og genopfundet måderne, hvorpå mennesket skildres – fra naturalistiske afbildninger, ekspressionistiske eksperimenter til moderne og konceptuelle fortolkninger.

Med udstillingen har vi ønsket at vise hvordan afbildningen og synet på mennesket har ændret sig i takt med samfundets udvikling og nye strømninger inden for kunsten.

Du kan møde værker, hvor kroppen og ansigtet bliver brugt fra som et spejl for tidens tanker til kunstnerens egne følelser og identiteter. Udstillingen inviterer til refleksion over, hvad det vil sige at være menneske – set gennem kunstens øjne.

Vi præsenterer værker af PhoebeNewYork, Cathrine Raben Davidsen, Pernille Koldbech Fich, Erik A. Frandsen, Carl Forup, Cilius Andersen, J. F. Willumsen, Erik Hoppe, Einar Utzon-Frank, Adam Fischer, Immanuel Ibsen, Martin Erik Andersen, Jiri Georg Dokoupil, Camilla Thorup og Mogens Zieler.

Landskabet

Landskabet har haft en central plads i den danske billedkunst gennem de sidste 200 år. I denne samlingsophængning tager Horsens Kunstmuseum udgangspunkt i museets egen samling af landskabsmalerier og viser hvordan udviklingen er forløbet med en række nedslag i forskellige perioder.

Her er det muligt at opleve smukke harmoniske skildringer, som det ses hos kunstnere som C.W. Eckersberg, J. Th. Lundbye og  P.C. Skovgaard. P.C Skovgaard var med til at forme et nationalt billede af Danmark med bøgeskove, marker, kyster og rolige himle. Landskabet blev ikke kun malet som natur, men også som et symbol på fædrelandet og den danske identitet. Senere i 1800-tallet ændrede blikket sig og naturen blev mere sanset og oplevet direkte.
I 1900-tallet og frem mod i dag er landskabet i højere grad brugt til eksperimenter med farver, former og personlige udtryk. Landskabet blev et sted for følelser, symbolik og abstraktion. Dette kommer i samlingsophængningen til udtryk igennem malerier af kunstnerne Nina Sten-Knudsen, Cathrine Raben Davidsen, Martin Erik Andersen, Mogens Zieler, Peter Bonde, Kehnet Nielsen, Anne Marie Ploug, Johannes A. Jørgsensen, Emil Westman Hertz, Asger Jorn, C.W Eckersberg, J. Th. Lundbye, Lauritz Hartz, L. A. Ring og P.C. Skovgaard .

Michael Kvium

I Horsens Kunstmuseums Michael Kvium sal er det muligt at opleve et bredt udsnit af værker af Michael Kvium fra Horsens Kunstmuseums samling. Her er det muligt at opleve værker som Future me fra 1993-94, Maleriets Rum fra 1996-2001, Guds krigslist fra 1992 og The Conquerer fra 2024.
Det er muligt at læse mere om den aktuelle Michael Kvium ophængning her.

Årets sommerophængning er at opleve i perioden den 16. juni – den 20. september 2026